Trener wokalny · Praca z aktorem
„Uczę tylko tego,
co sam potrafię."
Głos, ciało i tekst — przygotowanie wokalne aktorów i emisja przy dużych obciążeniach scenicznych.
Wokalista i trener wokalny z trzydziestoletnim doświadczeniem scenicznym. Specjalizuję się w pracy z aktorem — integracji głosu z ciałem, interpretacji tekstu i emisji przy dużych obciążeniach scenicznych. Jestem 34. uczniem Tadeusza Konadora i kontynuuję jego podejście pedagogiczne we własnej pracy.
Przygotowywałem zespół aktorski Teatru Narodowego do spektaklu „Termopile polskie" (głos i śpiew) w reżyserii Jana Klaty. Aktualnie współpracuję ze szkołą Konador, wcześniej współpracowałem ze szkołami Pure Voice i Akademia Rocka.
Osobnym atutem jest śpiew ekstremalny — distortion, scream i growl, a na scenie teatralnej bezpieczny krzyk bez przeciążania strun głosowych. Jestem też dziennikarzem muzycznym kanału Televizornia i członkiem Stowarzyszenia Artystycznego SZTUKA (wydawcy Czasopisma SZTUKA), a doświadczenie biznesowe wykorzystuję w szkoleniach z wystąpień publicznych.
Pracuję z aktorami, wokalistami i osobami, które występują publicznie — indywidualnie i z zespołami.
Interpretacja tekstu, budowanie postaci głosem, wyrazistość i ekspresja na scenie.
Prawidłowy tor oddechowy, postawa, świadomość ciała i mikrofonu — głos, który wynika z ciała, a nie z forsowania gardła.
Nośność i projekcja głosu, rozgrzewka, higiena i odporność głosu w intensywnej pracy scenicznej oraz praca nad tremą.
Śpiew w spektaklu i na scenie muzycznej oraz bezpieczne techniki ekstremalne — krzyk sceniczny, distortion, scream, growl — bez przeciążania strun głosowych.
Najlepszą wizytówką trenera są ludzie, z którymi pracuje — aktorzy i uczniowie. Posłuchaj sami.
Uczeń dzieli się wrażeniami z lekcji i prezentuje efekty pracy nad głosem.
Mariusz nagrywa partie wokalne wraz ze swoją uczennicą.
Aktor teatralny opowiada o pracy z Mariuszem i efektach przygotowań wokalnych.
Uczeń dzieli się wrażeniami z lekcji i prezentuje efekty pracy nad głosem.
Aktorka opowiada o tym, jak Mariusz przygotowywał zespół do spektaklu — od techniki głosu po ekspresję sceniczną.
Przykład postępu wokalnego po regularnych zajęciach skupionych na technice i emisji głosu.
Kolejny aktor Teatru Narodowego opowiada o przygotowaniach głosowych i roli Mariusza w procesie twórczym.
Uczeń dzieli się wrażeniami z lekcji i pracy z Mariuszem nad głosem.
Ten sam uczeń prezentuje efekty pracy — wykonanie z własnym akompaniamentem gitary.
Uczeń dzieli się doświadczeniem ze współpracy oraz prezentuje efekty pracy nad głosem.
Aktor dzieli się wrażeniami z prób i premiery — o tym, co zmieniła praca z Mariuszem nad głosem i śpiewem.
Historia ucznia, który zaczynał od zera i przeszedł pełną drogę — od pierwszej lekcji po własne występy.
Ciąg dalszy sesji nagraniowej — Mariusz i uczennica w studiu przy mikrofonie.
Nagrania wideo z projektów muzycznych — metalowe techniki wokalne w praktyce scenicznej.
Teledysk do piosenki „Metropolie" — Mariusz prezentuje pełnię metalowych możliwości wokalnych na żywo.
Singiel projektu Dr J Kill — przykład kontrolowanej techniki metalowej w ekstremalnych rejestrach głosu.
Singiel „Delusion" — nagranie prezentujące wokalny warsztat Mariusza w klimacie heavy metal.
Nagranie wokalne ukazujące liryczną i ekspresyjną stronę głosu Mariusza — inny wymiar jego muzyczności.
Lekcje indywidualne, przygotowanie wokalne aktorów i zespołów, szkolenia z emisji głosu. Pierwsze spotkanie to rozmowa — bez presji, bez oceniania.
„Uczę tylko tego, co sam potrafię."
Pure Voice · Akademia Rocka · Televizornia
Stowarzyszenie Artystyczne SZTUKA